Зови меня просто «бумер»
4 Ноября 2003

• Версия для печати

Осень для современного российского кино оказалась урожайной на награды, а главное, на денежные премии. Шестого сентября, например, один из главных кинопризов в мире - «Золотой лев святого Марка» Венецианского кинофестиваля был присужден никому не известному актеру новосибирского ТЮЗа и большому другу продюсера Ren-TV Дмитрия Лесневского - Андрею Звягинцеву за «философскую притчу» «Возвращение». «Новый Тарковский» получил сто тысяч евро и всенародную любовь. Все в том же первом осеннем месяце кассовые сборы боевика «Бумер» перевалили за миллион зеленых, а любимчики Михалкова - Алексей Попогребский и Борис Хлебников со своим «Коктебелем» и постсоветский режиссер Александр Прошкин с «Трио» не менее успешно стартовали в наших кинотеатрах.

По иронии судьбы, все эти, на первый взгляд, абсолютно не похожие фильмы - типичные представители жанра роуд-муви, причем довольно средненькие.

Роуд-муви (дословно дорожное кино) впервые был продемонстрирован еще Чарли Чаплином в фильме «Золотая лихорадка» в тридцатые годы. Черно-белая комедия, повествующая о недотепе, едущем в бьюике за сокровищем, была в пух и прах разгромлена критиками, назвавшими ее «сумбурной, дорожной, глуповатой киношкой». Мнение о новорожденном жанре кардинально поменялось после выхода на экраны в 1952 году итальянской драмы «Слезы». В ней рассказывалось о супружеской паре, едущей в машине на похороны своего сына.

Окончательное же свое признание и право на собственный новый жанр роуд-муви получило в семидесятые с появлением в киноэлите Жак-Люка Годара. Французский режиссер-интеллектуал возвел дорожное кино в ранг шедевра. «На последнем дыхании» с Жаном-Полем Бельмондо и «Год насилия» об итальянских террористах-классические представители роуд-муви, получившие огромное количество призов в Каннах, Венеции, Сан-Себастьяне и других киношных точках.

Сама возможность показать весь спектр человеческих эмоций, находящихся в «железной коробке», опьяняла не только мэтров, но и непризнанных гениев. В 1978 году в Парижской школе кинооператоров был даже открыт курс «Как снять роуд-муви», на который записался никому не известный медбрат психбольницы и маргинал Лео Каракас, ставший впоследствии наряду с Франсуа Озоном и Матье Кассовицем одним из главных режиссеров Франции. Короткометражки Каракаса «Скорость», «Дождь» и «Беглецы» - жемчужины роуд-муви, так как для него в этом жанре главным является «связь между тачкой и ее владельцем». Его большой кинодебют «Тупое лезвие» об угонщиках дорогих машин спровоцировал настоящий роуд-муви-бум. В том же Голливуде фильмы о людях в дороге снимали все кому не лень: комедии («24 часа» с Эдди Мерфи, «Сбежавшие преступники» с Чарли Шином), боевики («Выжить», «Бешеные деньги»), драмы («Слезы под дождем», «Роковая встреча»), триллеры («Незнакомец», «Не голосуй на дороге»), но по-настоящему цепляющее кино удалось снять только независимым режиссерам. Братья Коэны признались в своей любви к роуд-муви, такими гениальными лентами, как «Просто кровь» о садисте-шизофренике и «Дорожная пыль» о грабителях банков. Культовая фигура американского гей-кино Грег Араки отметился в этом жанре пронзительными драмами «Проживая жизнь» о двух гомосексуалистах-любовниках и «Обреченное поколение» о сладкой парочке, подсадившей к себе в машину дьявола.

Что же касается нашей страны, то предвестником дорожной революции стал сериал «Дальнобойщики», отмеченный несколькими статуэтками «Тэфи» за «Лучший сериал» и «Лучший актер» (Валерий Гостюхин). Успех многосерийных приключений двух друзей, крутящих баранку, был вполне очевиден, потому что зритель, уставший сопереживать питерским ментам, с восторгом принялся потреблять что-то новенькое. На широком экране эстафету дальнобойщиков принял создатель исторической драмы «Русский бунт» Александр Прошкин со своим роуд-муви «Трио». Звезда сериала «Агент национальной безопасности» Михаил Пореченков и немного инфернальный актер Андрей Панин играют в нем оперов, расследующих зверские убийства дальнобойщиков.

Но на этом плагиат не закончился: феноменальный успех гангстерской драмы «Бригада» вылился в кино для «чиста пацанов» - «Бумер» Петра Буслова. По сюжету, четверо братков на украденной BMW(сленговое название бумер), замочив не тех людей, вынуждены утекать из столицы в российскую глубинку под музыку Шнура, разборки с местными, теряя любовь и жизнь.

Лауреаты зарубежных фестивалей «Коктебель» и «Возвращение» сделаны один в один. И в том, и в другом фильмах сложные взаимоотношения отцов и детей поставлены на первый план. У Звягинцева роуд-муви о неизвестно откуда взявшемся после долгой разлуки отце, едущем со своими двумя сыновьями на пикник. Пикник оказывается ни больше ни меньше уроком мужества, который суровый отец преподает своим детям. В «Коктебеле» же отец и его двенадцатилетний сын без копейки денег, в рваных штанах, едут на товарняках в Крым, подрабатывая по дороге ремонтом протекающих крыш.

Если к бесцеремонному копированию зарубежных мелодий в песнях российских исполнителей мы давно уже привыкли, не случайно ведь Филипп Киркоров, носит звание «Короля перепевок», то драть подчистую у своих же - случай уникальный. Например, на Западе шумиха вокруг мистического триллера «Шестое чувство» превратилась в отлично снятый ужастик «Другие», и никто не мог упрекнуть режиссера Аменабара в плагиате, так как это был его авторский взгляд на осмысление отношений между живыми и мертвыми. У нас же одно роуд-муви аккуратно клонировало само себя. Жаль. Ведь, правда, очень грустно, когда новорусскими Скорсезе и Тарковским называют совсем не тех людей.

Бернальдо Светлана